原创版画：异动进行时（转载）手工拓印教程

新的资本热点?

事实上，版画市场长期以来并没有受到炒作资本的眷顾，在国内，甚至鲜有收藏家涉猎。这在于版画并不像油画那样具有唯一性，其次印刷品的身份也限制了版画的升值空间。很多版画家只能在周边喧嚣的艺术市场中默默坚守个人的喜好。

现在，情况似乎有了转变。“以前在上海，一年都没有一个像样的版画展览，最惨的时候两年都没有一个。而去年一年，光上海版画界的展览就有八九个之多。”居住在上海的艺术家卢治平说。

如今，版画家自己小打小闹的情况，正逐渐转入正规化和规模化。在北京版画艺术创作者苏新平看来，这种转变更准确地说是从去年年中兴起的。“可能是油画炒作到了一定的高度，市场充斥着假象和泡沫。于是大家开始追问真实的东西，一直没被炒作过的原创版画由此引起国内收藏家的关注。”

正式身份为中央美术学院版画系副主任苏新平，堪称国内当代版画价格第一人，他的最新作品《干杯》系列木刻版画，已经卖到了15万元人民币一张。“以前都是外国人买我的版画，现在中国人开始多了起来，而且不是一张一张地买，而是一套一套地买。”

在卢治平看来，由于长期得不到市场和资本的关注，中国版画艺术家得不到更多“关心”，只能一门心思搞创作，这使它的艺术质量和价格都更接近“真实”，这有些类似于上世纪90年代当代油画艺术家所经历的过程。

“版画是传统的技法，有自己的特点，是不能代替的。其实日本和德国的版画市场一直都很好，很多国外的画廊也都是靠卖版画维持生计。”卢治平说道，他在2000年时成立了上海最早的一个当代版画群体——半岛版画工作室。

原创版画情结

目前，版画在市场上大致分为两种：原创版画和复制版画。原创版画是艺术家个人创造性的劳动，在木版或者铜版上刻完后再进行限量印刷;而复制版画则是艺术机构取得画家的授权后直接把油画或其他作品完整地复制到版画上。近年来，由于油画价格的高飞猛进，一些画家原作的复制版画也随之高奏凯歌。例如张晓刚的一套版画《记忆与失忆》，一年前价格约2.5万美元，现在已涨至5.5万美元。

但对原创版画家而言，复制版画卖得更多是名气，而不具备收藏价值。“对复制版画而言，制版是艺术家创作的结束，制版的阶段就是把原作的图像、色彩、效果这些已经完成的东西复制一下。但对原创版画而言，制版却是开始，有时候还不知道会找到什么新的东西，会出现什么效果，而这种效果其实往往是最吸引我们版画家的。”卢治平说道，他甚至觉得，用“绘画复制品”来代替“复制版画”的说法更为准确，而在西方博物馆和美术馆里，是不收藏“绘画复制品”的。

相比上世纪三四十年代中国黑白木刻版画的兴盛，现在的版画技术更为成熟，铜版、套色丝网、木版、石版等样式大大丰富了版画的种类。同时，相较于当时大多用写实方式描绘社会现实，现在的版画更多受到当代艺术形式的影响，表现得更为多样。

对于很多艺术家来说，版画甚至是一种情结，比如方力钧、徐冰等当代艺术界的知名艺术家，至今也没有放弃版画创作。对于苏新平来说，版画更是心头一块自留地。“外面打拼，烦乱，需要回到版画这样一个避风港，可以平静下来思考，使用纯粹的语言形式，这是我的生活方式……尤其是现在，更需要冷静，不能把自己出卖给画商。”苏新平一年制5至6个套版，比起动辄一年画几十幅、上百幅油画的艺术家来说，数量少得惊人。

投资价值

如今，复制版画在艺术机构的推动下，逐年走高。今年5月初，吴冠中的复制版画还没有巡展到上海就被抢购大半，到了上海更是供不应求。而张晓刚、岳敏君的油画名家的版画作品在拍卖市场少则也要10万元以上。

相对复制版画，原创版画具备更高的收藏价值，毕竟，原创版画凝结了艺术家的劳动过程，而且，原创版画价格这几年并没有大起大落，仍具备比较大的升值空间，相对更为安全。

“真正的原创版画制作过程根本没法模仿。”苏新平对记者说，“当代版画一是过程漫长，成本高;再者版画家会对版画进行编号，如果有两个编号重复，会对版画家的名誉造成极大损失。”加上当代版画艺术家大多还在中青年，辨伪也比较容易。

现在，国内原创版画名家的作品价格大都只在万元人民币上下，而在日本、欧美等成熟国家，草间弥生等人的原创版画作品早已进入苏富比等主流拍卖行。版画是欧美国家艺术品市场销量最大的画种，原因是版画品种丰富，价格又相对油画低，很适宜中产家庭收藏。

“中国版画凭借其独特的艺术趣味和多元化的艺术语言，正成为世界各大博物馆、文化机构以及众多收藏家们的重要收藏领域。版画作品的鉴赏价值、经济投资价值及使用价值正愈来愈受到众多藏家的青睐。”苏河艺术负责版画生活馆的陈妍介绍成立“版画生活馆”的初衷时说，苏河艺术还将在今年9月举办大型的当代版画展。

梦想与现实之间的磨合让我读懂很多生活的语言，风虽改变了方向，却没有改变我的行程-----

来源网址：_感谢独茂兰石授权转载，再转请保留本信息。